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二十一世纪奥尔夫音乐教育体系在我国的应用



我国的音乐教育是在改革开放的春风下茁壮成长的,当今世界对国民音乐教育和学校音乐教育影响深远的三大音乐教育体系对我国的音乐教育起到了积极的推动作用,如何根据我国国情灵活运用使之更有效用是我们的责任,要文主要论述奥尔夫音乐教育体系。

奥尔夫音乐教育体系是当今世界最著名,影响最广泛的三大音乐教育体系之一,是他在深受达尔克罗兹影响并在此基础上另辟蹊径创造的音乐教育理念和全新的教育体系。可以说不知道奥尔夫音乐教育体系即不知何为二十世纪音乐教育。音乐教育即将进入二十一世纪,尽管有万千新思想,新方法层出不穷,但奥尔夫的音乐教育理仿并不因此黯然失色,反而越加显示其强大的生命力。

音乐教育的根本目的是为了人的全面发展,音乐是手段,目的是教育人,培养人才。我国的音乐专业人才可以说十分稀少,特别是相对于巨大的人口苦数,很多人从小没有接受过必要的音乐培训。我们不是要把每个人培养为音乐家,而是为众多将来不是音乐家的孩子们着想,鼓励、帮助他们成为积极的,有一定音乐能力的音乐爱好者,使他们从音乐中享受到喜悦,乐趣,也为他们向音乐高深方面的发展打下良好的基础。原本性是奥尔夫音乐教育的核心思想,也是这个体系的突出特点。原本性思想探究的是如何通过音乐教育使音乐回归于人的生命。原本性音乐学习注重人对音乐的最基本的感受,体验。这种感受和体验的获得不是依靠外在的知识灌输,技术训练,而是要通过人们的亲身参与,自发地,自然的获得。人人都可以在轻松愉快的情绪中,在没有困难的压力下学习和掌握原本性的音乐,而且它对任何民族,任何风格的音乐都有可以适应,因为它是一种思想和原则。目前我国的教育制度下需要这种思想和原则,让儿童自然而然的接受音乐,喜欢音乐。

随着现代科技,现代社会的深刻变革以及人文主义思想的发展,当代社会对人的研究也进入了一个更深化的时期。面对现代科技的迅猛发展,生产过程的日益智能化,现代社会迫切需要具有开拓创新能力 的人才。随着社会的变化,人们也在迫切追求自身与社会的直辖市发展,人的自由充分的发展,人的创造性发展,创造性是人的主体性发展的最高表现。创造性能力不仅表现为具有强烈的创新意识,而且表现在具有丰富的想象力,敏锐的直觉,创造性思维和动手实践能力。艺术教育在培养人的创造能力方面具有特殊的作用。艺术教育的重要目标之一就是使人在参与,体验的过程中变的更富有想象力,创造力。我国目前的教育体制在培养具有想象力,创造力的人才方面具有一些弱势,更要体现艺术教育在培养人才方面的重要性。奥尔地教育体系中最突出,重要的一项原则是即兴性原则。奥匀夫认为,即兴是最古老,最自然的音乐表现形式,是情感表露的最直接的形式。奥尔夫的教学活动通过儿童的积极参与和唱奏实践以即兴活动形式发展儿童的音乐体验,浓度创造音乐的能力。即兴活动重视儿童在“做”的过程中的主动学习,以及想象力,独创性的发挥,因此做不做是关键问题,而做得好不好不是关键问题。

音乐的属性是文化,学校音乐教育具有发展音乐文化的任务,这点我们应该有清醒的认识。对于我国的音乐教育来说,更需要的是加强民族音乐艺术的地位,研究如何落实以中华民族的音乐为主题,同时培养学生具有广阔、开放的胸怀,接受人类一切优秀艺术文化。如何实现学校教育的文化使命,也是我国当今教育理论研究的热点问题之一。开放,是当今社会的重要特点,外来文化的渗入有积极的方面,也有严重的消极方面。如果不加以警惕,防范,就可能出现民族经济受阻和文化殖民化的倾向,出现对民族文化的情感意识和保持民族文化特色的意识日趋淡化的现象。既不能把外来文化拒之学校门外,也不能把民族传统,文化谟之不顾。真正的面积未来的学校文化,要扎根于传统与现实的文化土壤之中,孕育出新的超越历史与现实的文化。民族传统不是凝固不变的,它需要在不断发展的文化环境中获得新生,成为不断发展的,强大的民族精神力量。在学校中要注重培养学生热爱民族文化的情感和了解不同民族文化的兴趣,培养学生具有维护,发扬光大本民族文化的责任心,造就具有既扎根本土又向世界开放的文化心态和创造现代文化能力的新人。

(学员论文)


[ 文:姚雁 ]